Hoy, a sus 24 años, la música de Alizée refleja bien en lo que se ha convertido. Sin darle la espalda al brillo del pop que permanece en la memoria colectiva, su más reciente álbum se desplaza por nuevos espacios abordando nuevas emociones, reflejando una vitalidad creativa que encanta.

Este vertiginoso éxito estuvo siempre acompañado bajo el cuidado y enseñanza de Mylène Farmer y Laurent Boutonnat. Alizée perfeccionó sin complicaciones sus habilidades vocales y de manejo en el escenario (como muestran sus presentaciones en el Paris Olympia y el Zénith, entre otras). En el 2003 se embarcó en el lanzamiento de un segundo álbum, “Mes courants électriques” (Mis Corrientes Eléctricas). Ahora, con el beneficio del conocimiento y la experiencia profesional adquirida, Alizée incursiona en nuevos temas y creativa música.

Tras tomar un largo descanso de esos primeros años de éxito, la artista pudo tener una vida normal, experimentar la maternidad y pensar en cómo deseaba que fuera su regreso a los escenarios.

Jean Fauque, quien ha escrito algunas de las mejores canciones de Alain Bashung – “Osez Joséphine” (Atrévete. Joséphine), “La nuit je mens” (Miento en la noche), “Volutes” (Volutas), etc. – trajo su talento para dar a las letras un toque enigmático con significados secretos, para ayudar a Alizée a enriquecer su repertorio con dobles sentidos. ‘Me sentí impresionado por la madurez de Alizée y la increíble versatilidad que muestra como intérprete”, afirma el letrista de siete de los once temas que Jeremy musicalizó para “Psychédélices”.

Fauque se sintió inspirado por la enorme sensualidad de Alizée “Mon Taxi Driver” (Mi Conductor de Taxi), su inocencia sugerente “Psychédélices” (Psicodelicias), su naciente seriedad “Idéaliser” (Idealizar) y la energía electro-rock-pop que desprende “Mademoiselle Juliette”.

El rapero Oxmo Puccino también colaboró, “Creo que es uno de los auténticos poetas del hip-hop francés” dice Alizée “y una de las mentes más creativas y abiertas”. En “Décollage” (Despegar), uno de los dos temas con letra de Oxmo (el otro es “Par les paupières” (Por los párpados), Alizée intentó primero dejarse llevar por el ritmo preparado por Kore, un respetado personaje en el mundo del hip-hop y R&B. Es una mezcla de los más representativos sonidos americanos, con un estilo que recuerda a Gwen Stefani, pero que mantiene el típico encanto y sensualidad francés.

En la producción, Jeremy (su esposo) ha mantenido la fuerza pop de esta cantante, así como su irresistible encanto entre arreglos electrónicos y melodías llenas de vida. Ha enriquecido el rango de Alizée con un estilo más contemporáneo, con guitarras más poderosas y sonidos inspirados en los gustos musicales que comparten (The Killers, The Cure, The Neptunes, Matmos y Björk).

Más libre y poderosa, la personalidad de la cantante no podría ser más evidente. Hay nuevos aires soplando para Alizée.




Sobre Alizée y su “Psychédélices”

Cuando hablas con quienes la conocen, suelen decir que "ella tiene algo raro", un brillo, la intangible cualidad de una personalidad agraciada. A sus 14 años en su natal Corsica, las ambiciones de esta adolescente no involucraban la música, sino ser bailarina o profesora. Un año después, Alizée estaba presentándose en todo el mundo, por curiosas circunstancias.

Una amiga la inscribió en el casting de un show de talentos, “Graines de Star”, al que Alizée acudió más por diversión que por interés. Fue seleccionada y de inmediato atrapó el oído y la vista de la cantante Mylène Farmer, quien le pidió que hiciera otra prueba en pantalla. Los resultados fueron tan concluyentes que su primer sencillo “Moi…Lolita” (Yo… Lolita), fue lanzado unas semanas después. Uno de los éxitos más impactantes en la historia del pop y el inicio de una sensación internacional, vendió más de 2.5 millones de copias y pronto fue editado el primer álbum, “Gourmandises” (Golosinas).

Este vertiginoso éxito estuvo siempre acompañado bajo el cuidado y enseñanza de Mylène Farmer y Laurent Boutonnat. Alizée perfeccionó sin complicaciones sus habilidades vocales y de manejo en el escenario (como muestran sus presentaciones en el Paris Olympia y el Zénith, entre otras). En el 2003 se embarcó en el lanzamiento de un segundo álbum, “Mes courants électriques” (Mis Corrientes Eléctricas). Ahora, con el beneficio del conocimiento y la experiencia profesional adquirida, Alizée incursiona en nuevos temas y creativa música.

Tras tomar un largo descanso de esos primeros años de éxito, la artista pudo tener una vida normal, experimentar la maternidad y pensar en cómo deseaba que fuera su regreso a los escenarios.
 
Con la ayuda de su pareja, Jereémy Chatelain, encontró una nueva dirección. Como Alizée, Jeremy fue descubierto por la televisión francesa (Star AC, el France's Pop Idole) y ha luchado con la imagen cliché. Jeremy es un experimentado instrumentalista, obsesivamente educado en los géneros rock y hip-hop, el cual abrió su propio estudio de grabación.

Juntos estudiaron la mejor manera de traer de vuelta a Alizée con nuevas melodías y letras; hicieron también una lista ideal de colaboradores: Jean Fauque, Oxmo Puccino, Daniel Darc y Bertrand Burgalat. Ellos se sorprendieron por la petición y aceptaron participar en el proyecto.

Jean Fauque, quien ha escrito algunas de las mejores canciones de Alain Bashung – “Osez Joséphine” (Atrévete. Joséphine), “La nuit je mens” (Miento en la noche), “Volutes” (Volutas), etc. – trajo su talento para dar a las letras un toque enigmático con significados secretos, para ayudar a Alizée a enriquecer su repertorio con dobles sentidos. ‘Me sentí impresionado por la madurez de Alizée y la increíble versatilidad que muestra como intérprete”, afirma el letrista de siete de los once temas que Jeremy musicalizó para “Psychédélices”.

Fauque se sintió inspirado por la enorme sensualidad de Alizée “Mon Taxi Driver”¬ (Mi Conductor de Taxi), su inocencia sugerente “Psychédélices” (Psicodelicias), su naciente seriedad “Idéaliser” (Idealizar) y la energía electro-rock-pop que desprende “Mademoiselle Juliette”.

El rapero Oxmo Puccino también colaboró, “Creo que es uno de los auténticos poetas del hip-hop francés” dice Alizée “y una de las mentes más creativas y abiertas”. En “Décollage” (Despegar), uno de los dos temas con letra de Oxmo (el otro es “Par les paupières”¬ (Por los párpados), Alizée intentó primero dejarse llevar por el ritmo preparado por Kore, un respetado personaje en el mundo del hip-hop y R&B. Es una mezcla de los más representativos sonidos americanos, con un estilo que recuerda a Gwen Stefani, pero que mantiene el típico encanto y sensualidad francés.

Entre los discos que Alizée ha estado escuchando recientemente se encuentra el “Crève cœur” (Rompecorazones) de Daniel Darc. Aunque él estaba en pleno proceso de grabación de un nuevo álbum, el cantante y su compositor Frédéric Lo, encontraron el tiempo para diseñar dos joyas para esta joven musa del pop: “Never More” y “Lonely Liste”, alcanzando un balance perfecto entre la luminosidad y la melancolía.

“Creo que fue una colaboración muy provechosa para todos”, señala Frédéric Lo. “Una especie de recordatorio de que las canciones pop también pueden tener contenido. Alizée rompe con las barreras entre el rock y el pop comercial, un poco como hizo Lio a principios de los años 80”.

Bertrand Burgalat ha sido uno de los que constantemente rompen esta barrera. Con letras de Jean Fauque, este dandy retro-futurista ha creado un entramado de armonías que le deben tanto a Gainsbourg como a los Beach Boys en el tema “L’effet” (El efecto). “He aprendido mucho de Bertrand” admite Alizée. “Me encantó el modo en que me guiaba en este proceso”. “Me gusta escribir tonadas que sean difíciles de interpretar” confiesa Burgalat “y me sorprendió mucho ver lo rápido que Alizée se adaptaba a ellas”.

En la producción, Jeremy ha mantenido la fuerza pop de esta cantante, así como su irresistible encanto entre arreglos electrónicos y melodías llenas de vida. Ha enriquecido el rango de Alizée con un estilo más contemporáneo, con guitarras más poderosas y sonidos inspirados en los gustos musicales que comparten (The Killers, The Cure, The Neptunes, Matmos y Björk).

Más libre y poderosa, la personalidad de la cantante no podría ser más evidente.